身为一位优秀的教师，我们要有一流的课堂教学能力，通过教学反思可以有效提升自己的教学能力，那么应当如何写教学反思呢？以下是小编为大家收集的幼儿园音乐教学反思，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
活动目标：
1、能跟着音乐节奏尝试模仿茶壶和茶杯的动作。
2、体验泡茶、喝茶的快乐，激发热爱家乡的情感。
3、乐于探索、交流与分享。
4、促进幼儿的创新思维与动作协调发展。
活动准备：
课件、图谱、泡好的茶。
活动重点：
能跟着节奏模仿茶壶和茶杯的动作。
活动难点：
在圆圈上交换舞伴做动作。
活动过程：
一、情境导入
1、这是什么地方？虞山上茶园里的茶叶成熟了，我们一起去采茶吧！
2、看，这些都是我们采来的虞山绿茶，想不想泡一杯尝尝？泡茶的时候要用什么呀？
二、分段学习舞蹈动作
1、找朋友：茶壶和茶杯是一对好朋友，两个人一见面就高兴地跳起舞来。
（1）教师邀请客人老师示范舞蹈。
（2）刚才你们看到小茶壶和茶杯是怎么跳舞的？师生共同回忆并学习动作。
（3）、幼儿随音乐两两相对当茶壶和茶杯做动作，提醒幼儿要跟着音乐有节奏地踏步拍手。
2、了解小茶壶和茶杯外形特征
（1）刚才你们谁是茶壶谁是茶杯啊？他们长的一样吗？小茶壶是什么样的，小茶杯是什么样的？
（2）幼儿自由表述。
（3）提问：你们能不能把自己变成小茶壶和小茶杯呢？怎么变呢？
（4）幼儿自由探索，相互交流模仿动作。
（5）看看老师是怎么变的`。教师分别随音乐示范表现小茶壶和茶杯。
（6）教师小结：茶壶：壶把→壶盖→壶嘴茶杯：伸右手→伸左手→单腿跪下
（7）幼儿尝试模仿。
3、探索倒茶和接茶动作
（1）教师：小茶壶要给小茶杯倒茶了，我们来看一看下茶壶是怎么倒茶的。教师随音乐示范倒茶和接茶的动作。
（2）幼儿两两合作模仿
（3）提醒幼儿注意小茶壶和茶杯的动作。
（4）幼儿再次听音乐模仿
三、完整表现音乐
1、请幼儿自由结伴，听音乐完整表现动作。
2、交换角色表演。
四、加大难度，在圆上交换朋友做动作。
1、出示图谱，引导幼儿观察，了解茶壶在内圈，茶杯在外圈。提问：现在小茶杯喝到茶了，可是他还想喝其他茶壶里各种味道的茶，怎么办呢？
2、在圆上教师示范，幼儿尝试交换舞伴的动作。小茶壶听到我说“走”的时候，你们就前走一步，换一个朋友。
3、幼儿在圆上随音乐完整表现动作。
4、交换角色做动作。
五、结束部分：刚才我们一起泡了很多虞山绿茶，现在我们一起来品尝一下吧！
教学反思：
春暖花开的时候也是茶叶上市的时候，今天下午我上的音乐活动让孩子感受采茶的欢快气氛，随着音乐节奏的快慢感受采茶姑娘不同的心情。
在这个教学中，我注重培养幼儿在学习中的创造学习能力和主体地位，在学习中让幼儿的个性得到自由发展。通过一系列的活动达到幼儿创新学习、自主学习的境界。在教学过程中，我发现了一些不足和遗憾，例如在节奏游戏中，有一些幼儿的创作显得比较简单，体现不出水平，在以后的教学中可以多进行教师示范，同时注重幼儿创新思维和发散性思维的培养；在拓展教学时，我发现有一些幼儿获得信息的渠道较狭窄，今后可带领幼儿做一些资料收集的操作，让幼儿熟悉这个环节。我还需不断改革教学教法，完善自己的教学，不断提高自己的研究创新能力
教学目标：
1、
通过学唱歌曲，感受歌曲略带悲伤地的情绪，理解歌曲表达的情感。
2、
用优美的歌声和真挚的情感，唱出主人公的孤独寂寞和对土拨鼠的爱怜，亲切的情感。
3、
了解大、小调不同的调性色彩，掌握大、小调音阶的构成。教学重点：用柔和连贯的声音和略带悲伤地情绪表现歌曲。教学难点：
1、弱起节奏
2、大、小调式的调性色彩，及其音阶构成。教学过程：
一、学习歌曲《土拨鼠》
1、了解贝多芬与歌德
师：刚才大家吹奏的《欢乐颂》是谁作的曲？（出示贝多芬图片）师：通过上节课的学习，你对他有什么了解？
2、朗读歌词
师:与贝多芬同期的著名大诗人歌德和贝多芬有着同样地性格特点，他们都憎恨压迫，同情底层人民，向往“自由、平等、博爱”，今天老师给大家带来了歌德的一首诗《土拨鼠》（出示诗歌）请大家朗读一下。（生朗读歌词）
师;读了这首诗，你有什么问题想问？
（生提问，师随机出示土拨鼠图片，生了解土拨鼠）师：诗中的我指的是为了生活到处流浪的流浪者，大家想想流浪者有家么？身边有亲人么？
现在陪在她身边的只有谁？当他冷时谁为她取暖？
当他思念亲人时，他的思念向谁说？当他被人欺时，他的屈辱向谁说？
师：土拨鼠是他唯一的伙伴，也是他心灵上的依靠，如果我们是那名流浪者，该用什么样的声音来读这首诗？
（生再次朗读，师弹奏《土拨鼠》旋律）
师：同学们朗读歌词时，老师弹奏的旋律是贝多芬专为《土拨鼠》这首诗而谱写的，下面我们来欣赏这首歌德与贝多芬珠联璧合的经典名作《土拨鼠》。（板书：土拨鼠
播放歌曲《土拨鼠》）
4、
学习旋律
师：听了这首歌你有什么感觉？（生答）
看来贝多芬的谱曲更增添了诗歌的悲伤情绪，词与曲的完美结合深深打动了我们（出示歌页）提问：调号是什么？拍号是什么？
视唱曲谱
演唱歌曲师：这首歌曲中，流浪者悲伤孤独，我们该用什么样的声音来表现这个可怜人的悲伤呢？（平稳柔和的声音，气息要连贯）
5、认识大、小调式
师：同学们唱的真好，，老师眼前仿佛出现了一个孤苦无依的流浪者形象，如果用《欢乐颂》的曲调来配《土拨鼠》的歌词，不知会产生什么样的效果？（换曲演唱）
师：请你们说说换曲后的感受？师：同样的歌词，《欢乐颂》的曲调就不能表现出忧郁的情绪，这是为什么呢？我们请音乐博士来为我们解答（出示大、小调式知识）
师：由此可见，《欢乐颂》是一首大调式的歌曲，歌曲明亮，气势恢宏。我们来看一下，结束音是不是“1”，《土拨鼠》的结束音是“6”，所以，是一首小调式的歌曲。音乐比较柔和。
6、用竖笛分别吹奏大小调式音阶
7、对比演唱
分别演唱《欢乐颂》和《土拨鼠》，感受大小调的调式调性
二、总结
师：音乐真奇妙，当我们忧伤时用音乐来排遣内心的痛苦；当我们快乐时又可以用音乐来释放内心的快乐。希望每个同学都能通过音乐来感受我们生活的点点滴滴。通过音乐拥有我们美好的生活。最后让我们再次拿起竖笛吹奏出我们心中的《欢乐颂》。
《土拨鼠》教学反思
走进音乐世界第6册的《土拨鼠》这首歌曲是德国作曲家贝多芬于1789-1792年在他的家乡德国波恩创作的许多歌曲之一。当时人们为了生活有随身带着土拨鼠（旱獭）到处流浪的习惯，就好比现代人养猫、狗，并带他们外出游玩一样，这是一首表现流浪汉与土拨鼠相依为伴的歌曲。学生随着伴奏演唱歌曲并用体态感受6/8拍子的韵律是教学的重点。学生能按歌曲弱起拍的规律换气歌唱，这是本课的难点。
通过对这一课的教学后，有如下体会：
一、成功之处：
（1）课题导入部分
改变传统教学方法的基础上，以学生为主体，解放学生的时间、空间、头脑，本课在“课题导入”环节中让学生说说自己喜欢什么动物及介绍土拨鼠和贝多芬创作歌曲《土拨鼠》的背景，有利于学生用准确的.情感和歌声表达歌曲。这是人文知识的介绍，给学生一个真实的音乐生活，而不是一个人造的音乐生活。（2）教学方法的改革，创造自主的学习氛围
教学生活过程中，大家都知道学生是主体，教师是主导，但往往在实际中，出现教师主导是实，学生主体是虚，几十年来的教育习惯于教师唱，学生学，教师做，学生跟，束缚了学生的头脑，杀了学生的创造力。本课大胆解放学生，让学生从听、从感受入手，处于一个平等，轻松，愉快的气氛中去随音乐律动、随旋律模唱、为歌曲伴奏等教学活动。给学生创造自主的学习氛围，自由发挥才能的空间，在律动表演中去学习音乐知识，感受音乐的魅力，培养了学生的创造力。
（3）注重创造力的培养
学生的演唱、演奏活动实际上是一种艺术创作活动，没有自己去感受，没有自己对作品的理解是难以表现出真情实感受来的，只有激发学生自觉性、积极性和他创造性的学习情绪，教学才会取得最佳效果，因此，在本课的教学中，除了让学生用听觉直接感受音乐外，还强调运用视觉，手脚动作来帮助听觉，来感受音乐，促使学生多种感觉器官的积极活动。《土拨鼠》这首歌的两大特点：一是6/8拍（3/8十3/8），二是每句都从小节的第六拍弱起。教师通过让学生朗读歌词、分析乐句、教师的范唱等启发学生意识到这两点，再去进行一系列的演唱、演奏活动，培养学生的创造力。
二、不足之处：
在执教完本节课后，总感受有遗憾之处，对学生的思维拓宽程度还要进一步提高。音乐教学生活化，必须充满活力，让我们将学生带进广宽时空，不只课堂，探索神奇的音乐世界，不只在课本，注重学生全面发展，不只成绩，让我们培养学生参与生活，创造音乐生活的意识和能力，使学生了解音乐在生活中不同功能，以情感人，以美育人，学生生活音乐化，必将充满成功与欢乐，成为一生最可记念的金色时光。
活动目标：
1.初步熟悉乐曲的基本节奏，感受进行曲坚定有力的风格。
2.理解图谱，能看图做动作。
3.通过听、唱、奏、舞等音乐活动，培养学生的创编能力与合作能力。
4.培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。
活动准备：
ppt、图谱。
活动重难点：
熟悉乐曲的基本节奏，感受音乐。
看图谱，做相应的动作。
活动过程：
一、做律动进活动室
听小铃铛声音的`快慢，幼儿做快快走和慢慢走，感受节奏的快慢。
二、欣赏音乐、感受音乐
1.师：“今天老师带来了一段音乐，这段音乐让你想到了什么?谁在干什么?”
2.师：“那这段音乐到底表达了什么意思呢?让我们一起来看视频。”
三、看视频
(一)看视频、说一说
1.师：“你在视频里看到了谁?他们在干什么?”
2.师：“这段音乐听起来有行进、运动、有力的特点。这段乐曲叫《小士兵进行曲》。
(二)听音乐踏步走
师：“让我们一起来学学士兵踏步走，好吗?”
四、出示、解读图谱
(一)出示图谱
师：“今天，老师也请来了一些小士兵和我们一起来做游戏。”
(二)解读图谱
师：“谁能看懂这些小士兵在干什么呢?”
师：“你觉得哪个动作是最难的?”(重点练习)
1.念一念节奏。
2.拍一拍节奏。
3.边念边拍节奏。
五、配乐做动作
1.幼儿听音乐，教师示范一遍。
2.师幼共同表演。
3.幼儿看图谱表演。
课后反思：
我们首先对教案就行了修改，把看图谱有节奏的做动作作为重难点，在第一次试教和第二次试教中我们对图谱都进行了相应的修改，因为在试教中发现一点小小的漏洞也影响教学效果，也让我知道好的课要关注到细节。在两次试教中流程基本上没怎么改动，可让我最困惑的是怎样让孩子一遍遍的进行反复练节奏，要用语言连贯起来很难，因此在试教过程中解读图谱和配乐做动作这两环节中，没有递进没有对难度的挑战，这时应该更多的让孩子自主的看图谱来做动作。
一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低
音乐课类似文学课，语言文字解说的多，提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。在我所听到的音乐课里，这种情况不在少数，尤其是欣赏课。有些老师的课，他们讲得多，要学生用心聆听的少;把自己对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可的多，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少;用语言表达的多，用情感体验的少。因此，在一些老师的教学中，语言多，音乐少，全然没有了音乐的我，也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。这样的结果只会是，学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。我们坦言，讲文学我们比不过语文老师(就普通而言)，讲解数理也非我们所长，为何不发挥我们音乐教师的优势呢?
音乐课即唱歌课，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂的相当一部分时间里(课的`后半部分)唱歌却是“老太婆念经，有口无心”。既不用心，何来之味、又何来之情，更何从谈感!音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，并引以为豪。
音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些教师片面地理解了技能，过于偏重技能，使得我们的中小学音乐课成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去训练，把中小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好 ，甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学，从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性，也背弃了“国民音乐教育”的初衷，是与音乐教育的基本原理背道而驰的。
二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡
音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里，很多教师不是笑脸相迎，在教学过程中，教师几乎坐在琴凳上不挪窝、指手划脚，不管学生学得如何，只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学，是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器，教师绝对是主宰而非主导，学生是完全被动的。
三、课堂音乐教学中的“教材”定位过高过死
教材是教学之本，依教材上课“没商量”。我们国家的教材建设已有了长足的进步。在八十年代末，九十年代初首先打破了全国一纲一本的格局而出现了一纲多本、多纲多本，这对于拓展符合各地不同的人文环境、不同教育水平和与社会发展相吻合的教材空间，形成新的教学格局起到了积极的作用。但毕竟人们的国家太大了，地域广阔、人口众多、经济发展又是如此的不平衡，要用几套教材来作“教学之本”，实在是勉为其难。就从我们浙江省新编的“九年义务教育教材”来说，这套教材八十年代未开始编，九一年开始在部分地区实验使用，九三年在全省推广使用。编写这套教材最初的定位是“较发达的农村地区”使用，这从九十年代初全国经济发展的势态看浙江省的经济发展地位，无疑是准确的。可问题是，仅从一个面积不大、人文背景相对单纯、经济结构跨度也不是很大的浙江省，其经济水平的差异也是显面易见的。经济发展的不平衡，必定还来教育文化的差异。可我们使用统一教材，就是对这种事实上存在的差异视而不见，这与教育学的基本大批量是相悖的。
另外，一本教材从编写到使用的周期很长，对教材重新作出修订则所需的时间更长。在现今知识爆炸、社会发展和经济增长日新月异的时代，人们的价值观、道德面、人生观、美学观无不时时处处都在变化着，而唯有我们的教材不变，要学生唱的歌曲不变。这怎么可能让学生对我们的音乐感兴趣，对我们所唱的歌感兴趣?
活动目标
1、能用欢快的声音演唱歌曲，唱准高音部分；并能自如地接唱。
2、能通过变化歌曲的快慢速度用快乐的情绪演唱，体验歌曲节奏的变化和集体游戏的有趣。
3、在创编演唱自己名字的过程中产生自豪感和愉悦感。
活动重点与难点：
能用欢快的声音演唱歌曲，唱准高音部分；并能自如地接唱。（重点）
多通道参与，让幼儿表现音乐速度的快慢变化，并进行创编演唱自己的名字。（难点）
活动准备：
1、与歌曲内容相关的课件
2、歌曲图谱一张
3、配乐演唱录音活动过程：
一、通过拍手，初步感知歌曲的旋律和节奏特点
（入场：孩子们，让我们听音乐跳着快乐的舞蹈进入教室！）
1．感知歌曲旋律，听音乐拍身体的各个部位感知节奏的特点：
师：我们一起来玩一个好玩的游戏《跟我做》，（两段快慢不一样的音乐）我们听音乐旋律拍节奏，仔细听一听，准备。（音乐1）这次音乐不一样了，看你们能跟上吗？（音乐2）孩子们真不错。刚才我们听的两段音乐有什么不一样？？（节奏的快慢不一样）
2．今天要来两位外国小客人和我们一起游戏，客人们就要出场了，我们可以怎么样欢迎他们？
3。请幼儿尝试一边倾听歌曲旋律一边有节奏地拍手。
师：来了几位客人呢？（两位）他们都叫什么名字？请你仔细听。
二、结合课件和图谱，分析理解歌词，进一步感知歌曲的情绪特点
1、播放课件，引出歌词内容
第一位客人叫什么呢？我们给他打个招呼，小朋友们仔细听我是怎么打招呼的。你好汤米汤米。（播放汤米演唱部分，引导幼儿通过打招呼练习歌词节奏）
还有一位小客人，她叫什么名字？（播放卡秋沙演唱部分）
客人们是怎样介绍自己的？（通过唱歌的形式介绍自己）
2、完整范唱歌曲，进一步理解歌词并感知歌曲的情绪特点
汤米和卡秋沙要合作演唱，仔细听！唱的最多是什么字？（播放合作演唱录音）
谁听出来了，他们唱得最多的字是什么字？（课件先出示图，再点字出来。）
（师幼小结：唱得最多的`是米和沙，也是他们名字的最后一个字。）
3、教师指图，引导幼儿念诵歌词
我们一起试着说说他们好玩的介绍吧！2次（引导幼儿说清歌词，念准节奏）
三、结合图谱，引导幼儿运用多种方法演唱歌曲，激发幼儿学唱歌曲的兴趣。
1、教师指图演唱、幼儿跟唱，结合图谱练习高音和接唱部分
我们一起唱一唱。（指图师幼完整演唱）
你们看，这些小气球一样高吗？为什么这个小气球飞的那么高？（分析图谱高音处）
还有飞高的小气球吗？它和前面的的高气球有什么不一样？怎样演唱？看你们的声音能
升到小气球这么高？（对比逐句练习两个高音处引导幼儿用自然顺畅的声音唱准高音，解决难点）唱高音时我们就像爬大山一样，试一试。我来当指挥家，你们看老师手势，......
唱完米字紧接着唱的是什么？（分析接唱部分，反复练习，能自如地接唱）
2、幼儿自主演唱，表现歌曲欢快的情绪
针对幼儿演唱的情绪、接唱、唱准高音等情况合理评价并及时引导。在过程中教师尽量让孩子看图谱自己演唱。（过程中钢琴伴奏）
师：（看图谱演唱一次，钢琴伴奏）我们看着图谱来试一试唱一唱他们的名字，看你们能唱对吗？给自己鼓掌，唱得很不错哦。（看图谱）这一次我们合作一次，我唱第一段，汤米的，你们唱第二段。来，试一试吧。（伴奏音乐慢）我要增加难度了，你们怕不怕，增加难度我不怕，这次我们不看图谱了，在你们唱的时候，老师来当指挥家，来帮你们打节奏，注意看老师的手势哦。（一次，伴奏音乐慢）
3、能通过变化歌曲的快慢速度进行演唱，提高幼儿兴趣。
师：看来啊，我考不到你们，我不信呢，这次，周老师还要出个难题，这次的节奏和上次不一样，注意听，（挑战中速）孩子们不错，老师真的为你们感到自豪，我知道，我们大班的孩子都很聪明，喜欢接受一些挑战，你们愿意接受挑战吗？注意听，更加难了。（歌曲快慢节奏结合）恩，挑战成功！（你们决得我们刚才跟上音乐了吗？没关系，今天我们没有挑战成功，可能是我们对歌曲的旋律不熟悉，我们下次一定再次挑战，好吗？）
四、引导幼儿填名字演唱，使其产生自豪感，体验与同伴互动演唱的快乐
1、幼儿探索自己名字的唱法
刚才汤米、卡秋沙在歌里唱到了自己的名字，所以这首歌就叫什么名字？（点课件）《唱唱我的名字》。现在你们能不能一一告诉我，你们的名字？我怎么问，你就怎么回答，答对的小朋友大家一起就拍手说“对，对，对”，你们就问我：“你是谁呀？”“我是周祖鹃呀。”“你是谁呀？”（快慢结合）谢谢小朋友们把你们的名字告诉我。刚才歌曲的名字叫《唱唱我的名字》。小朋友你们想不想把自己名字也唱到歌里来？想一想你的名字怎么唱。（鼓励2——3名幼儿尝试演唱自己的名字）
师：你叫什么名字啊？请把你的名字唱出来。（幼儿演唱歌曲点课件音乐）请小朋友们为他拍节奏。
教师和幼儿合作演唱第二段。然后再请两个幼儿合作演唱。
2、利用课件中幼儿的照片，玩游戏“唱唱你和我”，体验唱自己和朋友名字的乐趣
师：那现在我们一起来看大屏幕，看，汤米和喀秋莎的后面，我藏着你们的照片，当大屏幕里的照片滚动起来后，我们一起叫3，2，1停，我们被抽中的孩子，我们就唱他们的名字。
游戏玩法：当大屏幕里的照片滚动起来，幼儿一起倒数：
3、2、1，停止滚动，屏幕出现两名幼儿的照片：这是谁？请大家一起唱出他们的名字。从左到右唱。
师：请小朋友们仔细地看，也许下一个就是你了。
教师采访被唱到名字的幼儿：请几位站起来，让老师们认识一下你们，大家在唱你们名字的时候，你们的心情是什么样子的？（游戏反复几次）
师小结：看来，唱歌的形式来介绍自己，是很高兴，自豪的事情。
五、结束活动
师：小朋友会唱朋友的名字了。那现在我们站起来，请用好听的声音大声地唱一唱你们自己的名字。
师：你们全都是歌唱家，周老师为你们感到骄傲，现在赶快去找你的好朋友一起完整地唱一唱，在唱之前，老师有个要求，找到好朋友后，先商量一下第一段唱谁的名字？看，也可以去和后面的老师一起唱一唱他们的名字。
本次音乐活动的教学内容是一首优美简单的歌曲：听。这首歌曲的特点在于它是三四拍的歌曲，与平时活泼可爱的歌曲相比，这首歌曲需要幼儿能安静下来演唱。并且，在本次音乐活动中，幼儿除了会唱歌曲之外，还需要用多种不同的单词来代替歌词，如：啦，啊等。这多样的形式不仅能让活动更加丰富多彩，还能让幼儿感受一首歌曲多种唱法，更能够感受到歌曲的韵律与情感。这首歌曲让幼儿在学会安静，倾听的同时，也让幼儿动脑，在教师的引导下自由创作。
本次音乐活动目标为：1学唱三四拍歌曲，感受并唱准句首强拍重音。2在教师指挥和引导下，尝试用多种形式演唱歌曲。3能够注意倾听同伴地演唱，明确演唱内容。在活动中，重点让幼儿能够在会唱地基础上尝试自己用"啊"等形式来替换歌词，这也是活动的一个难点。作为新中班，让幼儿能够学会倾听也是一个常规重点。
在活动中，通过让幼儿感受各种声音来导入活动，并且幼儿对"风声"的.已有经验已经非常丰富，能够模仿出风声，所以在歌词的学习中非常简单，歌曲的学习也就非常快。但是我班幼儿对于三四拍的歌曲才第二次尝试，在感受首句强拍方面还存在一定的不足，在这一点上还需要循序渐进地学习。在创编地过程中，幼儿在听完教师用"啊 "
来代替歌词后，幼儿能马上进入这个氛围，开始想出用"啦"哈"叽"等来代替，最后创编越来越活跃，幼儿地积极性也越来越高。但是在幼儿个别进行创编时，有的孩子还不能够完全静下心来倾听他人，在今后的活动中还需要注意个别幼儿的指导。
韵律活动向来是深受幼儿喜欢的，在音乐活动《挪威舞曲》中，小树和小精灵的动作迁移了幼儿的生活经验，教师通过多种感官在动静交替中进行教学，锻炼了幼儿的想象力和创造性。小孩子生性好动，游戏就像是他们的伙伴。借着这一点，我把创编小树和小精灵的动作放在活动的开始部分，并把此重点贯穿在游戏一《小树变森林》和游戏二《小小魔法棒》中，以故事进行衔接。“兴趣是最好的老师”，幼儿注意力高度集中，整个活动幼儿在轻松愉快的氛围中进行了创造性表演。虽然在活动中我抓住了幼儿的兴趣点，幼儿也基本掌握了活动内容，但还是存在这许多不足之处。
一、导入过长
在活动的开始部分，我将重难点贯穿在两个游戏中重点教学，随之引出音乐。这一环节需要个别幼儿创编动作，以及集体进行创编，而且幼儿一直要在活动场地中间与座位上来回流动，导致开始部分过长。而活动中最重要的部分音乐欣赏在活动进行了十分钟后才出现。如果在进行游戏时将aba结构的两段音乐于游戏想结合，效果会更佳。
二、有对象进行集体创编
韵律活动有独自一人进行表演的，也有合作进行表演的。音乐《挪威舞曲》是aba结构的，韵律动作分别为小树、小精灵与小树、小树。在第一段小树变成大森林的动作创编中，幼儿独自进行创编，教师给予鼓励与表扬。而第二段小精灵与小树相亲相爱的动作创编中，幼儿都在创编小精灵的动作，而教师比较牵强的把幼儿做的动作形容成大树，并引导两名幼儿进行小精灵与大树的合作表演。导致其余在创编小精灵动作的幼儿无事可作。如果教师在进行第二段音乐的动作创编时，手持小精灵与大树的图片，先与幼儿交流创编小精灵和大树的动作，再让幼儿以椅子为对象进行表演，既让活动有了很好的秩序，又拓展了幼儿的已有经验，发展其想象力与创造性。
音乐欣赏是一项有利于幼儿身心健康和音乐能力发展的活动。下面就我对中班幼儿音乐欣赏教学的几点反思。
(一)让幼儿充分地感受音乐。
达尔克洛兹认为：“音乐本身就是以听觉为基础的，音乐教育应完全立足于听。”因此，音乐音乐欣赏教学应该以听为主线。在听的基础上，教师用简洁、准确、生动并具有启发性的语言、图片、电化教具去提示音乐的思想性、艺术性，启发幼儿的想象力，帮助他们认知和了解音乐。如：在音乐欣赏《荷包蛋》的教学时，我让幼儿注意倾听歌词内容，幼儿边听边感受自己煎荷包蛋的过程及荷包蛋煎好后请大家尝一尝切身体验。在听的过程中，孩子们会情不自禁地随着音乐节奏做煎蛋的动作。此时教师适当用图谱诱导，加上一些自由发挥的简单动作。
让他们进一步投入音乐的意境。又如：《卡普里岛》的教学。如在引导幼儿欣赏《卡普里岛》时，首先我用语言把幼儿带入去卡普里岛旅行的情境中。“请闭上眼睛，我们要开船去卡普里岛旅行啦!”然后让幼儿欣赏音乐，让幼儿感受韵律平缓、反复的特征，想象卡普里岛有什么情景。听完音乐让幼儿说谎产卡普里岛可能是一个什么地方，再让幼儿看图谱，游览美丽的卡普里岛。这样音乐欣赏《卡普里岛》就编排完成了。
(二)让幼儿创造的模仿来表现音乐
幼儿的创造开始于模仿，脱离了知识经验、技能技巧、思维方式等这些“创造工具”，创造性发展就等于一纸空谈。所以在此模式中，首先由教师直接提出主题，或引导幼儿回忆有关经验的基础上提出主题，然后由教师直接根据主题引出基本动作，并引导幼儿学习基本动作，最后再引导幼儿用集体讨论探索的形式，创造出各种新的动作。
比如我在进行音乐欣赏“化蝶”的音乐欣赏活动时，我在准备好相应的歌曲之后，请幼儿自由的创编，孩子们有的侧飞、有的向上飞、有的向前飞、还有的往后退着飞，一幅姿态各异、可爱的蝴蝶画面刹时呈现在我们面前，但是，孩子们的动作虽然不相同，却只局限于单独动作，此时我只是稍加引导“哎呀，蝴蝶一个人飞多寂寞呀，这可怎么办?它们会怎么做呢?”孩子们在我的点拨之下，很快进入新一轮的创编，三三二二的做停在花朵上的动作……，在此轮创编中孩子们不但随着音乐打开记忆的闸门，展开充分的想象，而且还加入了更多同伴间的合作，使自己的动作经验得到了较好的提升。
(三)发现典型，带动全面
在活动中尽可能的为幼儿提供同伴交流与合作，显得十分必要。因为幼儿在身心两方面都处于基本相同的水平，他们间的交流是平等的、双向的，双方在交流过程中，心理上相互影响，情感上相互支持，行为上相互模仿，经过认同、内化，融入自己的经验，从而促进自己的发展，表现的欲望和信心会更足。所以，在音乐欣赏活动中，教师一定要注意为幼儿提供同伴间充分交流的机会，并善于捕捉幼儿创作中好的范例，引导幼儿相互学习、相互观摩、相互借鉴。因为，这个好的“范例”，对其他孩子来说是一个很直接的启发，他们可能模仿这个好的动作，也可能在此启发下，创作出更新的、更独特的动作，从而更好的以“典型”带动“全面”。
(四)个别辅导，恰当地示范和启迪
音乐一开始，幼儿就会马上进入到表现中去，这瞬间的反应，也就是对幼儿的`个性发展和判断能力培养的时刻，这就需要发挥自己的判断力和想象力，马上要随着音乐的韵律而动，投入到再创作——自我表现的阶段中去。在这个过程中，由于各自的想象力和创造力的程序不同，对音乐、音乐欣赏反应的“潜质”各不相同，因此，反映出不同的个性、不同的表现程度。有的一听到音乐前便知道用什么动作去表现;有的则要在听完音乐后，才能表现出组合的动作;而有的只能反复停留在几个简单的动作上。
这时教师就要进行个别辅导，恰当地示范和启迪，帮助他们联想意境、理解音乐，让他们的创造力得以充分地发挥。在音乐欣赏《小红帽》这一活动时，用视频仪放大幼儿用书，指着图讲述故事情境，引导幼儿有节奏地说图谱：“小红帽去森林，她一会儿走，一会儿跑一跑，见到外婆嘻嘻笑。让我们一起跟着小给帽出发吧!走一走一迪笃迪笃……”。然后让幼儿倾听音乐《小红帽》，跟着教师的伴奏一起有节奏地说。这时性格内向的幼儿动作幅度小，缓慢地表现出小红帽走路的情境。性格开朗的幼儿则动作幅度大，用一蹦一跳的动作表现小红帽走路的情境。教师应给予恰当的分析，肯定和鼓励，引导和提高幼儿的表现能力。
音乐欣赏是幼儿园艺术教育的内容，是提高幼儿艺术素养和审美认知。审美情感的重要途径，音乐欣赏的内容选择、途径手段、组织形式表现出多元化、多通道化、多媒体化等特征。对于幼儿园音乐活动反思可以为我们更好的从事幼儿园音乐活动提供有力的依据和保障。
通过幼儿园音乐活动反思使我们认识到：教师和儿童在活动中应该是互相构建、共生互长的。儿童的知识经验通过教师的引导和提升日益精细化、丰富化、多维化、教师则通过对儿童反馈的敏锐的觉知和借鉴达到对儿童的理解和尊重，是师幼双方都能达到一个新质的生成、飞跃。
幼儿园整合理念下音乐教学活动实践反思：
整合具有两方面的涵义：它既是一种形式上的整合，更是一种理念上的整合。在形式的层面上，音乐教育活动的整合是指将音乐教育活动与其他学科领域活动之间的交叉、联系和联合；在理念的层面上，音乐教育活动的整合是指用一种整体的眼光看待音乐教育活动的性质，使音乐教育活动超越于学科本身的视野，赋予幼儿更为丰富的眼光，使其能从艺术的、科学的和人文的眼光来感受、理解和表现音乐作品。
一、根据幼儿的兴趣选择音乐主题活动主线
音乐本身对幼儿是否具有吸引力，幼儿情感体验与游戏经验对幼儿的学习发挥着一定的作用。在实施音乐主题教育活动前，教师应充分担当起观察者的角色，了解幼儿的需要和兴趣，了解幼儿的现有经验，包括幼儿获得经验的方式，这样才能寻找到音乐素材的“生长点”，并据此确定相应的音乐主题活动，从而让科学的、启蒙的活动内容与自然事物现象密切联系起来。如我发现平日里孩子们对操场上的哈哈镜非常感兴趣，他们乐此不疲地照着、笑着、逗乐着??幼儿照哈哈镜的游戏经验赋予了他们敏锐的观察力。歌曲《哈哈镜》是一首旋律生动活泼、节奏感强的说唱歌曲，它体现的是人的丰富的面部表情和肢体动作，容易引起幼儿的学习兴趣，因此，我选择它作为音乐主题开展的音乐主线。
二、有机整合各领域的'内容为音乐主线服务
整合的理念，有两方面的要求：一方面，它提示我们教育内容要全面，即同一个内容的学习可以实现多种价值，既要关注认识的价值，又要关注情感的需要，避免过于单调的知识传授，从而满足幼儿多方面发展的需要；另一方面也提示我们整合的教育内容要适宜，即要从实际出发，充分考虑整合的必要性，有机整合各领域的内容，看它们是否符合幼儿的现有需要；是否对音乐主线有辅助教育意义；是否从不同角度促进幼儿情感、态度、能力、知识、技能等方面的发展。《哈哈镜》歌曲教学后，根据活动需要与幼儿的兴趣，汲取各领域相适合的内容，我们整合了语言活动“狮子照哈哈镜”、科学活动“勺子里的哈哈镜”和亲子活动“有趣的哈哈镜”等领域的内容，进一步创编并生成了“哈哈镜”的主题活动。
三、采用整合的教育教学方式让音乐“说话”
要体现整合教育的观念，教师就应该克服单一化的思维方式，开展多样化的学习活动，鼓励幼儿从多方面来认识和表现。
（一）让音乐材料“说话”
音乐活动可以利用其特有的艺术性，将音乐的优美旋律、变化的节奏和不同的音色与幼儿生活情境有机整合，最大限度地让音乐材料“说话”。通过多种途径，引导幼儿与各种音乐材料互动，从而提升审美情感。如亲子记录“有趣的哈哈镜”，发动家长协助引导幼儿寻找生活中的哈哈镜，并用图画、标记、文字等方式记录探索结果；引导幼儿把自己照哈哈镜的模样用好听的词汇编成说词，帮助自己记忆??在这些活动中，幼儿可以经历一种更为丰富也更为主动的学习。又如，围绕音乐主题开展，我在探索区投放了平面镜、放大镜等材料，让幼儿自己去尝试、去发现、去探索放大镜镜像产生的神奇效果。在活动过程中，幼儿拿着镜子在自由交流着：“放大镜一面是鼓鼓的，另一面是扁扁的”“镜子会反光，放大镜也会反光的”“鼓鼓的这一面照的东西变小了，扁扁的这一面照的东西变大了”??在自由的科学探索中，幼儿不仅认识了放大镜镜像变化的特性，而且更深刻地理解了歌曲内容。
（二）让幼儿用音乐“说话”
要培养幼儿的乐感，就必须让幼儿自主探索，以自己的方式用音乐“说话”，进行个性化的表现。活动不限定于一次完成，而是在一个连续的过程性活动中调动幼儿已有的经验，并将经验迁移到新的材料中，让幼儿结合自己对新材料的理解，运用动作、创编和合唱等多种方式尽情地用音乐语言表达个人感受。
1.为歌曲配动作
根据该音乐素材的特点，即双声部说唱的地方有问奏音乐，感受歌曲的旋律和节奏，听辨歌曲中的问奏，创编照哈哈镜的滑稽动作。借助幼儿间的思维互动，引导幼儿用自己的动作表达对音乐的理解。如在思考用什么滑稽动作表现照哈哈镜时，幼儿开始只是用诸如踮脚尖、半蹲等动作来表现形态上的变化，但是随着活动的深入，幼儿的创意越来越多，从身体动作到面部表情都表演得妙趣横生。同时，在为歌曲配动作时，有些幼儿一个接一个地做滑稽动作，结果出现了混乱，但我并没有加以制止，而是及时找到了原因——幼儿过于热衷滑稽动作而忽略了音乐。于是，我肯定了幼儿在动作上的创意，同时引导他们关注、>倾听乐曲，并根据音乐的变化逐步控制自己的动作，使动作与音乐相协调。
2.为歌曲编歌词
根据节奏创编歌词，将创编歌词的学习融人到变化橡皮筋的“魔术”当中，有效地激起了幼儿创编兴趣。如：圆滚滚、胖墩墩，长又细、瘦又高；小小的、肥肥的，高高的、短短的；宽宽的、扁扁的，瘦瘦的、长长的；长又细、圆又胖，高又瘦、短又小；长又长、厚又厚，扁又扁、粗又粗??创编完歌词后，以游戏“照镜子”的形式说唱歌曲。
3.双声部合作演唱歌曲
运用小组合作演唱的形式，一组用歌词伴唱，另一组有节奏地说歌词，两声部同时合作说唱歌曲，将歌曲教学画上圆满句号。贯彻整合教育理念实施音乐主题教育教学，是一个不断实践、思考、审视、反省而循序渐进的过程。我们要深刻领会《幼儿园教育指导纲要（试行）》所蕴涵的“以幼儿发展为本”思想，在音乐主题教学组织中真正做到：尊重幼儿、发展幼儿的个性、让幼儿主动学习，让幼儿身心健康地发展，最终实现“审美与快乐”的音乐教育理念。
活动目标：
1.让幼儿感受音乐，并会用乐器为音乐演奏。
2.尝试根据语音节奏，为音乐匹配合奏的地方。
3.幼儿在教师指挥动作的暗示下，控制好自己乐器的声响效果。
4.熟悉歌曲旋律，为歌曲创编动作。
5.能大胆表现歌曲的内容、情感。
活动准备：
1.易拉罐、竹筒、茶杯和调羹若干，蛋糕盒两个。
2.《雷神》音乐以及图谱。
活动过程：
1.幼儿随音乐做律动进场。
幼儿在歌曲《幸福拍手歌》的旋律下，做拍手、拍肩、跺脚的律动进场。
2.根据图谱，幼儿复习《雷神》的身体动作及语音节奏。
(1)幼儿听音乐复习《雷神》身体动作及语音节奏。
(2)幼儿分组练习，并在教师的指挥下能够分组进行演奏。
3.幼儿自由选择乐器，并能用乐器为音乐演奏。
(1)教师出示易拉罐、竹筒、茶杯和调羹。
(2)请幼儿自由选择乐器，并敲击乐器。
(3)让幼儿说出各种乐器的多种打击方法，教师归纳总结，并让幼儿按语音节奏进行有节奏的敲击练习。
(4)幼儿用乐器分声部的'进行演奏。
4.幼儿交换乐器，并加上大鼓进行合奏。
(1)出示大鼓，并请幼儿想想应该把它放在音乐的什么地方。
(2)请一名幼儿上来听音乐找鼓点。
(3)大鼓与其它乐器进行合奏。
(4)幼儿交换乐器，并再次地进行合奏。
5.幼儿上台表演节目。
(1)请一名幼儿做主持人，介绍要表演的节目。
(2)幼儿进行表演，活动结束。
活动反思：
本次活动目标定位明确，能够激发幼儿的探索欲望。幼儿能够用乐器为音乐演奏，并能够进行分声部的合奏。在教育活动的设计上层次清晰，步步深入。孩子们的兴趣非常浓厚!
幼儿园的韵律活动,是指跟随音乐进行的运用身体运动来造型的艺术表现活动,即通常所说的以身体运动为主的音乐游戏、舞蹈、律动以及歌表演当中动作表现的那部分。
在为这种活动选编材料的工作中,教师往往需要从三个方面来考虑“贴近(适应)”“离开(挑战)”幼儿原有经验的比例和度量的问题。这三个方面分别是音乐、动作和内容。说到韵律活动的开展，往往浮现在眼前的是老师满场又喊又跑的狼狈样。可结果也不尽人意，难免有些失落。
中班音乐活动《小雨和花》也是一节韵律活动，以春雨为背景，跟随音乐用动作表现出春雨活泼欢快的样子以及花朵在春雨浇灌后快乐的成长。体现了春雨对花朵的关爱和花朵对春雨的感激之情。
在活动准备中，为了让幼儿更好的感受乐曲的内容，形象的区分音乐的AB段落，于是我设计了课件《小雨和花》，在第一课时中，课件花朵的变化不明显，于是我进行了再次的修改，第一段的开花改成花苞，等待小雨浇灌。在第二段小雨没有了，落到了泥土里，更便于幼儿表现小花的感受。比如花长大了，花变大了。
在活动中，我吸取了第一课时的不足，在活动中通过听一听，做一做、演一演，循序渐进的引导幼儿表现音乐的内容。
在第一环节，我重点引导幼儿倾听歌曲的AB段落。由于课件的进一步修改，孩子能发现A段是小雨给小花喝水，小花在喝水，B段小雨落到了泥土里，小花喝足了水，开心的`样子。
在第二个环节，动作表现中，第一段，引导幼儿跟着音乐表现小雨落下来的样子，小花喝水时，引导小花看着小雨做动作。在第二段，幼儿听着音乐表现小花喝饱了开心的动作。在活动中，孩子能用夸张的肢体语言，比如不同的小雨落下来的动作，花越来越大，慢慢长高了等等。我在第一段的结束的地方设计了指导语：“小雨落到泥土里，不动了。”形象的让孩子自然过度到了第二段，并且为角色表演活动做好了铺垫。
在角色表演中，我请孩子两两合作，让他们自由组合，分配角色，跟着音乐表演。在第一段和第二段转换间，我运用了一定的提示语。但是为了让孩子自己学会倾听，我提出了问题，让孩子发现表演中的困难，“如果我不提示，你怎么知道音乐的变化？”，让孩子自己去倾听，虽然有部分孩子还是有点听不出，但是他们愿意去倾听了。孩子自己发现如何听出不同角色的变化。
在活动中，我给了孩子充分表现的空间。在听一听、做一做、演一演的过程中，孩子能更积极参与，愿意聆听，乐于创编各种动作，体验了与同伴表演的乐趣。
《鱼儿好朋友》是一个音乐活动，歌曲共有三段，旋律比较缓慢简单，便于吟唱。音乐节奏朗朗上口，歌词简单易学，并可以让孩子们进行简单的动作模仿学习，在音乐活动中体验和同伴游戏的快乐。这是一个非常好的社会性教育素材，让孩子在唱一唱、跳一跳的过程中，通过自身的情感体验，萌发和同伴积极交往的良好社会性。
在集体活动的过程中，我作了更变，我加了“三条小鱼”的图片，配合图片的清唱，将幼儿的情绪带入到歌曲中，并且深受感染，情不自禁地跟着我一起唱着曲调。在幼儿听了以后，一下子便能感受到小鱼在单独一人和与朋友在一起是不一样的情绪体验，有了朋友便很快乐。在表演的时候，幼儿由于经验不丰富，我便让幼儿模仿学习小鱼的动作、表情。在此基础上，还鼓励幼儿自己大胆做动作，用肢体语言感受到音乐的情绪和节奏。活动中孩子们的兴趣比较高昂，在说说、做做、唱唱的过程中，孩子们体验到了与同伴共同游戏的快乐。
由于是小班刚入园的'孩子，在活动中，孩子们可能对歌词语句倾听不够，表达不清，有的甚至一直看着老师，不知要做什么。歌词虽简单易懂，分段时幼儿通过提醒能较准确地唱出歌词，但是整首歌曲连唱时，孩子们不能很准确地完整演唱。可能是三段歌词对于刚入园的孩子来说确实太长了，不能在短时间内掌握。但在平时的安静时间，老师带着多唱几遍。或者在平时吃饭、游戏时打开录音，让幼儿多听听。
集体活动的最终目的是要回到生活中，我们要让孩子在生活中懂得朋友的重要性，朋友让我们不再孤单，让我们变得快乐，并教给孩子怎么与别人成为朋友，并与朋友友好地相处。在活动延伸中，我觉得还可以加一个环节，让幼儿了解在我们日常生活中，也需要有朋友，有了朋友才能开心、快乐地生活。鼓励幼儿在日常生活中，要主动和朋友建立友情，找到自己的好朋友。
星期六上午，我们沿海片的各所姐妹幼儿园的老师们相约平湖，相约当湖中心幼儿园，目的是对音乐教学展开一次研讨活动。走进宽敞明亮的多功能厅，看着精心布置的舞台和一排排齐刷刷的椅子，就让你感觉到本次活动的隆重气氛。
活动分为两个板块，第一板块是音乐教学活动的展示，分别由百花艺术幼儿园的潘悦老师和来自桐乡幼儿园的陈宴老师的两个活动。第二板块是聆听陈宴老师《建构式音乐背景下的有效策略》的讲座。在约8点30分时，整个活动由漂亮、端庄的主持人老师拉开了帷幕。
首先由百花艺术幼儿园的潘老师给我们带来了一个中班的音乐欣赏活动《库企企》，听着动听、轻快的音乐我们一起随着潘老师骑马过山来到了一个充满童话般的王国。
紧接着是由陈老师带给我们的大班歌唱活动《小燕子》，随着那优美、抒情的旋律让我们陶醉于其中。陈老师把整个活动分为猜谜导入——熟悉旋律——学唱歌曲三个环节。谜语的导入引出了本次活动“主人公”小燕子，熟悉旋律这个环节中，“燕子妈妈”带着“小燕子”学习了飞的本领，让“小燕子”们感受了三拍子强弱弱的节奏。在学唱歌曲这个环节陈老师又像一个指挥家似的带着孩子们尝试了合声唱法，采用多种形式唱出了A段抒情、柔和的优美意境和B段热情、轻快的活泼旋律。活动中，陈老师时而放，时而收，灵活自然。真所谓灵动的老师，精彩的课堂，使我们大饱眼福，给我们听课者留下了太多的赞叹，也留下了一次次的掌声。我想，这掌声不仅是送给那群聪慧可爱的`孩子们，更是送给这位让我们钦佩、大方的陈老师吧！
最后，我们聆听着陈老师那互动式的讲座，使活动推迟到了11点50分，虽然早已到了午餐的时间，但从老师们脸上洋溢着的那股学习劲，也足以表明这样的讲座更是新颖，更是精彩。
通过本次音乐研讨活动，使我这个在音乐方面比较薄弱的人也对音乐有了更深的了解，真的是受益匪浅。感谢我们的陈宴老师，感谢我们当湖中心幼儿园的老师们给我们搭建了这样一个精彩的学习平台。感谢，感谢你们！
【活动目标】
1、感受音乐强悍、有力的气势，大胆说出自己对音乐的理解。
2、能根据图示大胆探究马步、弓步、掌、拳等武术动作，会用动作表现音乐特点。
3、体验方阵舞的整齐壮观，感受成功与自信。
4、能跟着节奏打节拍。
5、乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。
【活动准备】
1、《男儿当自强》的音乐、动作图谱、一套武术服装、红腰带若干。
2、了解一些武术的基本动作。
【活动过程】
一、导入
老师着武术服装，请幼儿猜猜老师这身打扮要做什么？老师做几个武术动作（扎马步，出拳）引起幼儿兴趣。
二、播放《男儿当自强》的视频，请幼儿观察里面的武术动作。
现在我们知道中国武术有很多动作，打起来是很精神、有力的。这些功夫是怎么练出来的'呢？
对，都是从最简单的开始，你们想学吗？
三、分组分散学习
1、武术秘籍
看，老师给你们带来了一些武术秘籍（动作图谱），我们一起学学吧！
幼儿自主探究动作。
（分别练动作，老师指导，放音乐《男儿当自强》）
教师指导幼儿根据音乐节奏做动作，要求动作尽量连贯有序。
2、武林大会
想不想把自己打扮成像我这样？给每个幼儿一条红腰带。
（儿歌指导幼儿系上腰带：两个好朋友碰碰头，绕个圈，拉一下）
我们来把动作连起来打，看看哪一组能得武林盟主。
（1）分组表演
每一组起个名字。（如少林派、武当派、华山派）
（2）集体表演
小结：练了中国武术觉得怎么样？武术的动作非常有力量，让人感觉我们中国人很精神！
现在，不单中国人喜欢中国功夫，连外国人也不远千里来到中国学习中国功夫，作为一名中国人你有什么感受？（骄傲、自豪……）
（2）师：今天我们学的是拳术，中国功夫还有很多，象刀术、剑术、棍术、枪术……。
四、观看阅兵录像，感受方阵舞
孩子们，你们看过国庆大典举行的阅兵仪式吗？从开国大典中我们能感受到我们的祖国越来越强大了，那你们觉得咱们国家什么很棒？
好，用中国功夫的动作和大家道别。
报拳说：再见！
教学反思：
《男儿当自强》由两个乐段组成，乐句之间变化强烈，但却有很强的对称，对应感，在给人强烈的动感之时又给人一种稳定感，第二乐段比较简单，前半段节奏短促，后半段节奏放宽，表现了强大的气势。孩子们对里面的动作很感兴趣，接着我让孩子尝试用不同的动作模仿武打，调动了学生浓厚的学习兴趣。在一翻热身运动之后，我投放音乐，通过视频欣赏，让学生熟悉《男儿当自强》这首歌。先让学生聆听录音轻声哼唱，再让学生跟着录音歌唱，并在XX处用“哈嗨”来表现，学生学习积极性高。
其次，我让学生复听，通过朗读歌词，理解歌曲表现的主题，理解男儿当自强的意思，鼓励男生要自强，自力，要出人头地。
在学生学会演唱歌曲后，我用巴乌为同学们伴奏，学生们倍感新奇，唱的特别认真且有激情，通过师生互动，让学生体验伴奏之美，通过巴乌，人声伴奏及学生的演唱，三者合一，融为一体，效果好。
学生在熟悉理解理解《男儿当自强》歌曲后，我让学生自己尝试用动作将歌曲表现出来。在设计武术过程中，考虑到武术的复杂性根据四年级学生的发展实际水平，只选择马步出拳的格式进行了表演，降低了动作难度，调动了学生的学习积极性。整个过程学生用肢体表现音乐内涵，利用武打动作、学生平时积累的经验和动作图式，达到自我表现的快乐，达到了愉快教学的目的。
最后孩子们在音乐声中快乐地学习武打动作，并将整首歌曲表现的很出色，提高了音乐课堂的实效性，达到了预期的目的。
活动目标：
1、让幼儿知道水仙花是福建特产，誉满全国，培养幼儿热爱家乡的情感。
2、让幼儿学会基本动作，做到动作优美协调。
3、熟悉乐曲旋律，并用相应的动作进行表演。
4、感知多媒体画面的动感，体验活动的快乐。
活动准备：
水仙花若干盆，音乐磁带，三用机。
活动过程：
1、幼儿律动进入活动场地。
2、教师引导幼儿观察水仙花，启发幼儿讨论并回答：“水仙花的故乡在哪里？水仙花长得什么样？”
3、教师请幼儿欣赏舞曲，并让幼儿谈谈听完乐曲之后的感受。
4、教师让幼儿进一步熟悉曲子，并引导幼儿在欣赏乐曲的过程中想像乐曲表现的'动作。
5、请个别幼儿来示范他想像出的动作，教师进行指导，让幼儿的动作更加优美。
6、教幼儿学习舞蹈动作。
（1）先全班一块儿学习基本动作。
（2）请个别幼儿示范舞蹈动作，教师讲解。
（3）幼儿找一位朋友，分小组进行练习。
7、幼儿听音乐进行表演。
活动反思：
导入环节没有吸引力，整个活动一直在强调水仙花在跳舞，但是并没有一朵水仙花出现在孩子们面前。虽然刚开始的时候，我给孩子们介绍了一下水仙花，但是并没有展示图片，所以孩子们头脑中还真是不知道水仙花是怎样跳舞的？感受不到那种意境，又怎么会真正的身临其境呢？而且，图谱设计也不是很好，这次活动是音乐欣赏《水仙花圆舞曲》，后来我才想到，既然是圆舞曲，那为什么图谱不用三拍子圆环呢？指挥棒是水仙花，这样一来，给孩子们的感觉就像真的是水仙花在跳舞。后来的这个想法很好，有机会，我会再尝试一下的。不过整个活动孩子们兴致也很高。
《熊和小孩》是一个以游戏为主的韵律活动，在实际教学中，深受小朋友的喜爱，我觉得其中的原因有以下几点：第一，教材本身它具有游戏性，有情节，小朋友对有情节的游戏，特别是凶猛的动物吃小动物的游戏特别感性趣；第二，歌曲里面的小动物：小鸟、小兔、大熊等是小朋友比较熟悉，又比较喜欢的小动物，小朋友对模仿小动物表演具有天然的喜好；第三，幼儿对石头人的造型非常喜欢，平时孩子们经常玩“木头人”的游戏，孩子们对做出一个造型控制不动，非常感兴趣；第四，歌曲简单，唱起来朗朗上口，易于表演。兴趣是最好的老师，只要小朋友感兴趣，那么，学起来就会收到事半功倍的效果。
我在设计教学环节时，注重了曾曾深入不断提高的原则。无论是在整个教学活动的.设计上还是在一个教学环节的设计上，都注重了使活动有重复、有变化，曾曾深入，不断提高教学目标，使幼儿始终处于积极的活动状态，自始至终保持浓厚的学习兴趣。在创编动作这个环节，先让幼儿集体听音乐自由创编—独立创编—创编两人表演的动作、三人、多人表演的动作。创编“石头人”造型也是这样：一个人造型、两人造型、三人造型到多人造型。幼儿游戏时，也是一遍有一遍的变化和难度。最后我注重了动静交替的原则。幼儿生理、心理活动的重要规律之一就是“节律快”。他们疲劳的快，恢复的也快；注意集中的快，转移的也快。因此，我在设计教学环节时注重了活动多变化和动静活动多交替的原则，以确保幼儿在一个时间片段中能够有较丰富的学习收获。比如：让幼儿集体跳舞到单独个别创编表演，表演后老师小节评价、提问，让幼儿有适当休息等。
当然在这次活动中，我还存在着许多的不足，比如在欣赏音乐时还不够投入，在欣赏音乐时教师要根据不同的音乐表现出不同的表情及动作，这样孩子们才会更好地投入进去。比如在幼儿表演环节，我还能够适度再“放”一些，更多地鼓励幼儿多样化的表现，对于幼儿创新能力和表现力的培养会更加有利。
总之，整个活动充分体现了幼儿学习的游戏性和动作性的特点，让幼儿在轻松愉快中学到了知识，得到了锻炼，很好的完成了教学目标。
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