在平平淡淡的日常中，许多人都有过写作文的经历，对作文都不陌生吧，作文是通过文字来表达一个主题意义的记叙方法。为了让您在写作文时更加简单方便，下面是小编为大家整理的国画的作文，欢迎阅读与收藏。
我的国画老师姓杨，他胖胖的，戴着一副眼镜，短短的头发黑白夹杂，。他为人和善，而且对待工作十分认真。
记得我刚进国画班不久的一天，有一个跟着老师学了好几年的同学正在准备参赛作品，他想要杨老师先辅导他，杨老师对他说：“虽然你的画是要参赛的，但你毕竟是个老同学了，而温雁北是个新同学，老师先给温雁北作完范画再去帮你。”听了这句话，我不禁对杨老师添了几分敬意。接着杨老师对我说：“我们先来画竹子吧。”然后杨老师便给我作范画。他手握毛笔，手腕时而悬空，时而落下，柔滑而又不缺乏力度，像龙蛇游走。我想，这就是笔走龙蛇的境界吧！他的眉头也时而舒展，时而紧锁，看得出，老师画得很投入。两分钟过去了，五分钟过去了，十分钟过去了， 老师还没画完。我有些不耐烦了，我说：“老师，能不能快点呀？”老师说：“哎呀，画国画可不能贪快呀，要画好，慢功出巧匠，做任何事都是这个理儿。”我一看老师画的竹子，果然！根根优雅而苍硬，比真实的竹子更添一分美感。细想老师的话，多么富有哲理呀，我默默地记在了心上……
有一段时间活动中心停水，画国画水可是必不可缺的呀！后来，每次上课前，老师便提着一个大桶去活动中心旁边的'开元大酒店打水，要知道，我们的国画教室可是在四楼的呀！看着老师拎着满满一大桶水上楼时微微倾斜的背影，我想说：“老师，您辛苦了！”
这就是我们的杨老师，无论是作画还是做人，于细微之处，让我受益，深有如沐春风之感。千言万语都表达不尽我对杨老师的敬意。我只能说：“老师，谢谢！”
我喜欢下象棋、滑旱冰、滑滑板、打羽毛球等业余爱好，但我最喜欢的是中华传统文化----国画。
我上大班的时候，因为我看见爷爷在画国画，我很好奇，于是，我央求爷爷教我学国画。
刚开始学时，爷爷询问我:“菊花、梅花、竹子、虾、螃蟹，是学国画的基本功，你先学那样？”我见爷爷画的菊花栩栩如生，所以我选择了菊花。
起初，爷爷先教我握笔，然后笔蘸上淡墨，笔尖蘸上深墨，一笔一笔的画起来。爷爷先教我画花蕊，再画花瓣，最后画上叶子、茎和根，一朵美丽的'菊花就诞生了。经过长时间的练习，我画的菊花也是活灵活现。我临摹了许多菊花作品，爷爷都说我画得好，我听了心里美滋滋的。当我每次打退堂鼓时，爷爷都劝我：“世上无难事，只怕有心人。”每当听到这句话，我又会对国画兴趣十足，不会产生打退堂鼓的想法了。接下来爷爷又叫我画竹子、梅花、丝瓜、牵牛花等静物,其中我竹子画得最好。有一次，我练习画竹子练得很痴迷，竟然没有听到爷爷叫我休息，一直练到了夜晚7点。还有一次，我在家里画国画，到吃饭时间了，爷爷叫我好几声我都没有理，最后我悄悄地把筷子和馒头拿到书房画，结果差点把筷子当成馒头吃了。后来我又学“国花”---牡丹。现在，家里已经挂满了我画的国画了，客人来了，都会连连称赞。
就这样，日复一日，年复一年，我的画技是越来越好了，对国画是越来越感兴趣了，也对中华传统文化有了逐步的了解。
从此，我和国画结下了不解之缘，我爱中华传统文化，更爱画中国画！
星期五下午，我去上美术课，听叶老师说这节课我们画国画，我兴奋极了，虽然以前在幼儿园的时候我也画过国画，但也已经有很久没有画过了，所以我才会那么的兴奋。
这次我们画莲蓬，莲蓬就是现在纸上画三笔，像一个鸡爪一样的，然后再在“鸡爪”上面画一朵“白云”，在“白云”里面画上几个小圆圈，这些是莲蓬的籽，接着，再画上枝，提醒一下，画莲蓬的枝不能把莲蓬的枝画的很弯，莲蓬的枝是直的。接着，你可以在莲蓬的下面画上一个花瓶，让莲蓬插在花瓶里面，这样莲蓬就画好啦！
可是，这样就叫完全画好了吗？不，应该还要上颜色，上颜色就要用水粉来上颜色啦！莲蓬是咖啡色的，所以要用咖啡色的水粉来上颜色，莲蓬里面的籽要用绿色来涂，如果有的莲蓬比较熟的话，就可以用黄色或者是红色来涂。你还可以在花瓶上面用水粉来上颜色、画图案。接着，再在画的右下角写上你的名字，年龄还有你的印章哦。这样，一幅画就完成了！
我刚开始连从哪儿开始起笔都不知道，后来，我看见颜里拉已经开始画了，所以，我也就开始画了，画完了整幅画后，我对我画的`画非常非常的满意，因为我画的特别特别的好，颜色呢，也都涂的非常非常的好。
国画可真有趣呀，叶老师说下一节课要教我们画荷花哦，好期待呀！
今日，山水国画老师教大家画了山水国画，《葡萄》，山水国画葡萄十分难画，画出去也十分漂亮，看见老师挂着的葡萄画，真好看呀！画的像确实一样，我还想吃完，一直淌口水，一个授课的手机铃声才要我醒过来。
刚开始画了，我铺平毡子，生宣纸，手上握着笔刚开始画，先画好葡萄的叶子，葡萄的叶子是五个叶分离的，掌状网脉，是叶子中较难画的叶子，我画了很久，一直全是一笔一笔画的，我想着，这叶子也是较难的，那葡萄并不是难以画，过去了大概五分钟，全部的叶子都画完后，我手早已反应迟钝了，由于很累，我还在歇息的这段时间看见老师挂着的那张葡萄画，忽然，我觉得出该怎样画了，果真跟老师教的.方式一样，原先要是么加一笔就可以绘制一个葡萄，再给葡萄留上一个小白点，让它看见晶莹透亮，也有返光，一个葡萄就画好啦，我画的葡萄真棒，我继续画，画了一串又一串，我再添上枝干，画上藤条，写上姓名，一幅葡萄画，总算画好啦，我高兴极了，我望着我的葡萄画，唾液必须流出来了，这时，我好想吃葡萄了。
画完我一直望着我的葡萄，怔怔望着，内心惦记着葡萄酸甜可口的味儿。直至放学后手机铃声响了，。我保持清醒。老师踏过看来了看，说：“我画的最好是，”我高兴极了，内心觉得自身仿佛吃来到葡萄，真甜！
中国有着悠久的历史，在古代就有一句赞美中国国画的诗句：松、竹、梅，岁寒三友。我很喜欢中国悠久的历史，也很喜欢国画。在我心中中国的国画有很深的意境，是让人不可捉摸的，然而我就很喜欢去捉摸，去探索研究国画中那神奇的意蕴。我热爱国画不光是在口头上的，还落实到了行动上——去参加了国画培训班。去学习国画时我迫切的想学习画竹子，竹子的坚韧不拔、刚劲有力让我佩服。画竹子需要很深的基础，一开始是画不成的。
我只好先努力学习最基础的画。我的第一节课是学习画水仙。水仙的画法很容易掌握，重点是要把握好笔中的水分，水多了画出来的画会使宣纸变阴，水少了颜色很重，看起来很难看。只要把握好笔中的水份，画起来就很容易了。随着画功一点一点上升，我学习的难度也越来越大了，接连学习了画菊花、画牡丹。终于有一天，老师说今天教大家画竹子，我十分开心，终于学到了自己梦寐以求的作品。画竹子首先要心静，其次有一点与水仙相同，笔中的水分要控制的'很好，最后画竹叶笔中的水要很少，画的时候也一定要很快，这样画出来的竹叶才有劲，画竹叶也要和写作文一样，详略得当，有密的地也要有疏的地。做到以上四点，画一幅竹才好看。苍劲有力，让人感受到了竹子的正直与威严。
学习国画可以修身养性，陶冶情操。不仅会得到一手好画，还会使你心平气和。
在我刚出生三个月时，我就和国画结下了不解之缘。那时，外公买了一堆东西，放在我的四周，让我抓一个，我抓中了什么我未来就可能是什么职业，我第一眼就看中了毛笔，变抓起它不放，这可把全家给乐坏了。
三岁半的时候，我就拿着毛笔在宣纸上乱涂乱画，连自己都不知道在画什么，外公见了，就把我送到舅公那里学儿童画。我的舅公是国家一级画家，八闽之子，我在他手里学画，自然不会落后。
二年级下学期时我接触了真正的国画，舅公先让我学用细笔勾出一朵朵小梅花。我学国画后，见识到一位严厉的老师，但我学得非常开心，也很刻苦。回到家中，我仍然要练，每次都会练两三个小时，就算饿肚子，也丝毫不厌倦国画。
到了五年级，我开始学山水画，我第一眼看到一幅完整的山水画时，我的心被震撼到了，只用区区几把毛笔和一点颜料就可以创造出一幅美丽的景色，我便很想画出它，可老师却让我一直画树和石头，一向学画快如风的我有点儿不耐烦了，有时甚至乱画一通，心思完全不在画画上了，回家也不愿意去画，外婆似乎看出了点苗头，就来跟我说道理，我懂了，原来将树和那些石头组合起来，就是一幅山水画。于是乎，调整心态的'我，又开始认真学画。不知不觉中，我已经能画出了一幅真正的山水画。
那幅画是我的第一幅山水画，我拿它参加了哈尔滨，冰雪情，第20届“真彩杯”中小学生书画比赛，得了二等奖。
国画成了我不可割舍的爱好，国画已经成为了我灵魂的一部分。
“四君子”是指中国画中的梅兰竹菊，他们常被文人高士用来表现被文人高士用来表现、虚心的品质和纯洁的思想感情。
梅花怒放于风雪中，其傲寒凌风、坚贞不屈的品格，引无数文人雅士借其抒发情怀；在春夏秋三季里，梅花并没有什么出众之处，唯有到了千里冰封的冬天，它傲立在风雪中的坚强性格，才显露出来。“无意苦争春，一任群芳妒”，“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”。以梅为主体的琴棋书画、诗歌曲赋等艺术作品层出不穷。梅，用它那高洁质朴的性格，洗涤人们的心灵，陶冶人们的情操。
兰花色淡香清，多生于幽僻之处，冰清玉洁，高洁典雅无媚态俗气，质朴而纯真，“深山不语抱幽贞，赖有微风递远馨”，具有君子沉静的魅力。人们钟爱兰花清新脱俗、谦和踏实、不争虚华、质朴坚韧的品格。
竹经冬不凋，其干挺拔秀丽、叶潇洒多姿、形千奇百态；他四季常青，姿态优美，独具韵味，情趣盎然。人们喜欢其摇曳多姿的情态和“虚心”“有节”的品格，它刚直谦逊，不卑不亢，潇洒处事，常被看作不同流俗的'高雅之士的象征。难怪苏东坡会说“宁可食无肉，不可居无竹”。
菊不仅清丽淡雅、芳香袭人，而是具有傲霜斗雪的特征。它有“采菊东篱下，悠然见南山”的恬静优雅，有“宁可枝上抱香死，不随黄叶舞秋风”的坚强不屈，故历来被用来象征恬然自处、傲然不屈的高尚品格，世代为人们所喜爱。
梅，坚贞不屈，高洁质朴；兰，不争虚华、质朴坚韧；竹，刚直谦逊，不卑不亢；菊，恬然自处、傲然不屈。国画四君子陶冶情操，净化心灵。
我是一个喜欢绘画的孩子，别看我年纪不大，可我已经有五年的画龄了。每周一次去少年宫学画画是我最开心的事情。
最近我开始学习画国画了。从第一次上国画课，老师让我们欣赏了几幅国画作品开始，我就深深的喜欢上了国画，因为我觉得国画和以前我学过的油画棒、水粉画、线描画都不同。简单的几笔勾勒出的小鸟就栩栩如生，浓墨淡彩下的'山川河流大气磅礴。盛放的红梅就在几点之间，傲然于枝上。我深深的陶醉在了中国画如此美的意境里。
国画美，美在文化——中国国画在我国有着悠久的历史，是中华民族优秀文化的结晶，表现出鲜明的民族艺术特色，因此在世界画坛自成一个体系。国画美，美在“意”——无论是灵动的写意还是华丽的工笔，都讲究一个“意”字，体现了我们中国人的一些独特的审美思想。国画美，美在绘画材料——画国画所用的毛笔、墨、宣纸、颜料，不仅是文化遗产，而且都是我们中国人自己的发明创造，用这些材料画出来的画当然是最具有中国传统文化艺术特色的！
我怀揣着对中国画的热爱，在每一次的国画课上都认真学习老师的下笔用墨。现在我笔下的国画虽然还很生涩，中国画讲究的“神”“能”“妙”“逸”我也只是领略一二，可老师告诉我们，学习画国画就是对中国文化的传承，能够继承和发扬中国的传统文化是我们身上重要的使命。我会一直学习中国画，我要用我手里的画笔描绘祖国的大好河山，描绘美丽的花鸟，还要描绘我心中的美好世界。我爱中国画，我爱国画美……
我在学校报了一个国画班，有两个老师轮流给我们上课，一个男老师，一个女老师，是姐弟。两个老师都很有意思。
男老师姓樊，他教我们山水画。上他的课，我们可以边聊天边画，要是做得太过分，老师就悄悄地走到那个人的身后，使劲拍一下他的肩膀，在他的`魂快被吓出来的时候说：“快点画。”
上课时，我和同班的几个女生常常坐在一起一边画一边聊两个老师。其实我们都更喜欢女老师，女老师教我们人物画，她在教我们画画时，怕我们把人画的太别扭，总把自己当做例子，做出画上人的样子，让我们把画画的更好。
女樊老师在上课时总是说河南话，而且说话特别有意思。比如闫容盛在课上捣乱了，老师就说：“闫容盛，你作死啊你！”然后我们全都哈哈大笑。
女樊老师还有一次给我们带来了一大包大白兔奶糖，说下课发给我们吃。但有两个男生谎称去卫生间却悄悄跑到校园里玩了。我们几个女生都说不要发给他们大白兔了，樊老师说：“我还给他们大白兔，等他们回来我直接把他们打成小白兔！”最后老师当然没有把他们打成小白兔，而是把他们吵成了小白兔。
等老师发完大白兔后，我把我的大白兔放在桌子上然后放画箱去了，可我回来后却发现我的大白兔不翼而飞了，我去给老师说，老师一脸无奈的说：“你把大白兔搁桌子上，不明摆着，我不要了，请你们随便拿。”然后又问我是不是傻。最后，老师又给我了一颗大白兔。
我非常喜欢这两个幽默风趣的国画老师，我会永远记得他们。
中国有独具韵律的古诗词，我爱古诗词；中国有动听的京剧，我爱京剧；中国有枯湿浓淡相宜的毛笔书法，我爱毛笔书法……但我最爱的还是历史悠久，色彩动人，有着笔墨情趣的国画。
在我刚上一年级的时候，爸爸用毛笔在我家的水泥墙上画了一幅夏荷图。从那时起，我就爱上了国画，我对妈妈说：“我也要学国画。”于是，妈妈把我送进了国画班。刚学国画的时候，老师让我们调出各种各样的墨，我学的时候脑袋里就像一团浆糊，怎么搞也搞不清，经常会出现一些麻烦：墨和水沾多了，四处扩张；沾少了，起不到色彩的那种效果……但我从未畏难放弃，我坚信“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”。日复一日，年复一年，经过两年半的.学习，我终于找到了画国画的感觉，国画水平有了很大进步。每到星期六，我都特别高兴，因为我又可以展示我的画技了。随着我对中国画的深入了解，我更深地迷上了这门艺术。“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，我会一直学下去。
国画是人类凝固的历史，无声的语言，是民族文化重要载体。作为新时代少年儿童，我们更要继承和传承好民族文化，让传统文化散发更加耀眼的光芒。我很庆幸，我早早地接受了中华文化的熏陶，我的童年和中国画这一传统优秀文化结合在了一起。
中华传统文化—国画我们中国是四大文明古国之一，她有着悠久的历史、渊源的文化。在五千年的历史长河中，给我们留下一座巨大的宝库，宝库里有着许多的“宝藏”。有精美的民间工艺，如剪纸、陶瓷等；有古老的民间艺术，如戏剧、国画等；有独特的风俗习惯，如元宵节闹花灯等……但是，我对民族艺术国画情有独钟。
《清明上河图》是一幅水墨画，也是一幅名扬中外的国画，是北宋时期画家张择端画的'。这幅画很长，有528厘米呢！它宽24。8厘米。画的是北宋都城汴梁热闹的场面。《清明上河图》已经有八百多年的历史了，现在还安然无恙地在北京故宫博物
张择端画这幅画下了很大的功夫，光画上的人物就有五百多个，有从乡下来的农民，有走江湖的医生，有撑着船的船工，有做各种买卖的生意人，有摆小摊的摊贩，有留着长胡子的道士，有官吏和读书人……三百六十行，每一行的人都画上了。
那里的街市可热闹了，街上有挂着各种各样招牌的店铺、作坊、酒楼、茶馆……里面热闹极了。走在街上的，是来来往往、形态各异的人：有的骑着马，有的赶着小毛驴，有的小孩在欢快地放风筝，有的挑着担子，有的推着那时的独轮车，有的悠闲地街头溜达……画面上的人有的还不到一寸，但我们能看清楚人们都在干什么。
我国的民族艺术真是有趣！咱们中国真不愧是四大文明古国之一！哦，我忘记了，我们可不要只观看不发扬呀，我们要把祖国流传下来的东西发扬光大！
在一个阳光明媚的周末，我与妈妈正送姐姐去兴趣班，刚到兴趣班我就看见一个个小朋友提着小水桶，拿着小画笔与颜料盒走进一间教室，我问妈妈：“他们在干什么？”妈妈说：“学国画！”“他们一个个都好得意，好自豪的样子，我也想学！”“你确定吗？”妈妈大吃一惊地问，“学国画要好长时间，你这个急性子，可以吗？”我自信地说：“可以！我可以！”妈妈看我那样坚定，便马上把姐姐送去，来给我报名。
“叮铃铃，叮铃铃”上课了，今天是我的第一节国画课，我带着兴奋而激动的心情走进教室，同其它学生一样，我准备好工具：水，毛笔，抹布与国画颜料，老师开始上课：“今天我们画麻雀，”说着，他便从自己的国画颜料盒里面拿出了一种土黄色，不过这种土黄色又黑又红，老师说：“这叫赭石，画麻雀它是绝配”，老师用毛笔沾了一点赭石，然后在纸上挥舞了几笔，一只麻雀就出来了，我心想：就这样，哼！真简单！老师讲完了，我们就开始画了。
我照老师的样子挤了赭石，也用毛笔沾了一点，开始画“奇怪？怎么回事？画得怎么那么难看！”接着我又画了好几次，可还是四不像，老师见我满脸急躁，就立刻走过来，对我说：“画国画主要是心静，要心平气和，如果你很烦很火，那就一定画不好，而且你也不能小看国画，要重视它，不过也不能太重视，那样你就会太紧张的，我们要画出最自然的”老师又在我的纸上画了一只麻雀，让我照着画，听了这些，我下定决心一定要画好麻雀，我有拿起我的小毛笔，照着那只麻雀一笔一划地画起来，慢慢的，我发现我会画了，后来的'几天，我一直在练画麻雀，现在我画的麻雀一只只都活灵活现，一只只都可爱漂亮！
那次，我学会了画国画麻雀！完成了我的目标！
我是一名快乐的小学生，学习也挺不错，除了语文和数学之外，最让我着迷的就属国画了。
在幼儿园时，我就很喜欢画画了。因为那时，我家只有电视，没有电脑，也不知道电视里讲的都是些什么，只能瞎看。而且，我还不会写字，所以，我最好的表达的方式就是——画画。
我的外公是龙岩市著名书画家，他非常喜欢书画，每天，除了吃饭、睡觉，其他时间都用来写字、画画。受外公影响，是我喜欢画画的'重要原因。他的画栩栩如生，就像活的一样，认真点儿看，仿佛身临其境，似乎，人和画已经融合在一起了。
一年级时的一天，我突发奇想：要是我也像外公一样拿着毛笔来画画，会不会也画得很好呢？我带着这个问题，便开始画了起来。我先找来一张小宣纸，拿起毛笔，一笔一笔地勾画起来。不一会儿，画就画好了：两三根树枝，十几朵梅花，外公走过来看了看，说道：“不错！前途无量！”说完，便在我的画上一笔一笔地修改。结果，我那零星几朵小梅花，被外公大笔一挥，变得潇洒许多，展现了好看的模样，那可真叫梅花盛开，帅呆了！接着，外公又告诉我：“画国画其实很简单，只是在于你胆子的大与小。如果你胆子大，敢大胆画，那画一定画得很好；如果你胆小，一根枝条一根枝条都那么短，那么无力，那还叫画吗？特别是画梅花，不能总搞‘平均主义’，应当疏密有致，这样的画，才是一幅好画。”外公的这一段话，一直刻在我心里，这也树立了我画国画的信心。
时光飞逝，随着年龄的增长，我对国画的兴趣更浓了，而且画画的技巧，也越来越高了。现在，我最爱画梅花、竹子、兰花等。
我爱画中国画。中国画历史悠久，远在20xx多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘画——帛画。19世纪以后，许多画家继承并坚持传统绘画的基本模式，他们或以模仿、传承前代画家技巧、风范为原则，或在继承传统的同时，力图变革，在保存、发展传统的同时，形成自己的风格。
中国画，顾名思义，是中国的画，也是中国的骄傲，更是中国人的骄傲。当然，我也以中国画为骄傲，当代中国画在世界艺术领域中自成体系。按其题材和表现对象大致可分为人物画、山水画、花鸟画、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等画科；按表现方法有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式，设色又可分为金碧、大小青绿，没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。主要运用线条和墨色的变化，以钩、皴、点、染，浓、淡、干、湿，阴、阳、向、背，虚、实、疏、密和留白等表现手法，来描绘物象与经营位置；取景布局，视野宽广，不拘泥于焦点透视；按表现形式有壁画、屏幛、卷轴、册页、扇面等画幅形式，辅以传统的装裱工艺装潢之。按其使用材料和表现方法，又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等；中国画的画幅形式较为多样，横向展开的有长卷、横披，纵向展开的.有条幅、中堂，盈尺大小的有册页、斗方，画在扇面上面的有折扇、团扇等。
我是中国人，我爱画中国画，我也以中国画为骄傲。
我从小就喜欢画画，从去年开始，学校开设了国画课。才学国画的时候我感到很好奇，什么是国画呢？
通过这几个学期的学习，我明白了原来我们的国画，又称“中国画”，我国传统的绘画。它是用毛笔、中国画颜料在特制的宣纸或绢上作画，题材主要有人物、山水、花鸟，技法可分工笔和写意两种，富于传统特色。
还记得当我第一次拿起毛笔时，老师告诉我们毛笔的分类。原来不同动物的毛做出来的笔可以画出不同的效果，有的`柔软，有的坚硬，有的粗犷，有的细腻……国画用的纸是生宣纸，纸薄薄的，一沾水就会浸湿很大一片。不过只要掌握好了技巧，就能画出各种各样富于变化的色彩来，真是太神奇了！
我喜欢荷花，喜欢它出淤泥而不染的个性，所以我最喜欢画荷花，用笔轻轻的在宣纸上勾勒出荷花和荷叶的形状，然后用中白云描出荷花，再勾出它的叶脉，使它线条变得更明显更漂亮。画完之后就用水调出浓淡不同的曙红色，把它涂在荷花的花瓣上。然后用花青加藤黄变成了深绿色，用调制好的绿色把荷叶涂上，这幅荷花图就完成了。
看着自己画出的国画，我别提有多高兴了。中国画，是我们国家的传统画种，它的确有自己的特色。它和我以前学习的水彩画相比，更显得清新高雅。我喜欢中国画，它是我们民族的艺术，我为它感到骄傲感到自豪！
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